Impressionarte

Entrevista realizada por impressionarte a Ana Bidart (Nuestra primera entrevista :D)

Serie de rollos de papel intervenidos con cutter -por la artista visual Ana Bidart

Serie de rollos de papel intervenidos con cutter -por la artista visual Ana Bidart

Ana Bidart, artista visual y plástica

 

Nació en Uruguay. Estudió Diseño Industrial y de Modas, para posteriormente incursar en el medio de las artes visuales y siguió preparandose para tomar una residencia artística en España, en donde trabajó en proyectos independientes, personales, compartidos y apoyando a otros artistas.

Sus obras artísticas son hechas con foami o goma EVA (como le dicen en Uruguay) y solamente necesita tijeras, lápiz y pegamento, porque se inclina principalmente por materiales de baja complejidad y que pasan desapercibidos por las personas para así encontrarles su potencial.

Para crear una obra de arte se basa mucho en los procesos, en como fue creada la obra, con que materiales, su transformación, las cualidades que tiene lo manual comparado con lo industrial, la forma del objeto, ya sea físico material o un boceto sin volúmenes.

Las influencias que tiene para crear su obra son inconscientes dependen de las cosas que le gustaban de niña o lo que conoció, vio, aprendió en determinado tiempo, no es tanto que se base en algo para crear sino se deja llevar por el sentir.

Se influenció mucho por el estilo minimalista de Shabak, Donald, Sol Le Witt, Robert Ryman,  Richard Serra e Ignacio Uriarte, Tom Friedman y Sarah Sze, artistas contemporáneos.

Sol Le Witt Robert Ryman Richard Serra Ignacio Uriarte Tom FriedmanSarah Sze

Le encanta ir a las grandes papelerías y ver todos los tipos de materiales que existen y así escoger cuales le son más interesantes y encontrarles un uso y  experimentar con todos.

Dice que una obra de arte debe de estar equilibrado entre su realización y el concepto porque no puede existir uno sin el otro, los dos son parte importante de una obra de arte para que pueda estar completa.

Para Ana su obra siempre está en “proceso” dice que nunca termina de estar lista porque el espectador es parte importante de ella y la completa con su interpretación; por eso mismo dice que no le gusta hacer obras que tengan la idea lista y plasmada, como obras figurativas que no te den tiempo para pensarla ni reflexionarla. 

José Luis Duval, cantante de ópera

Nació en Guanajuato, México. Se inició en la vida artística estudiando en Televisa, cantando canciones rancheras, baladas, hizo Brodway y doblajes en Walt Disney y Plaza Sesamo.

Después de eso participó en el concurso de “Operalia” que organizaba Placido Domingo, con la canción “Nessun Dorma” que significa Nadie Duerma y la interpretó debutando en ese ámbito con Placido en el escenario, a partir de ese momento inició su carrera operística.

Estudió inglés en el Centro de Relaciones Culturales, italiano en el Dante Aliggeri y actualmente está estudiando francés en Mascarones de la UNAM y alemán en la ENEP Acatlán.

Le gusta la música del rock de los años 70 al 85 por ser más nostálgico, le gusta Bread y Adele.

Se considera una persona en constante lucha y trabajador al decir que en México cada día es volver a empezar, debes de tener siempre algo nuevo que mostrar a la gente para que no te olvide fácilmente. Tener un buen agente y buena publicidad y promoción.

Ha interpretado obras como La Lucía di Lammemoor (La lucha de Lammemoor), Carmen de Georges Dizet, Boheme de Puccini, Turandot de Puccini y Franco Alfano, Traviata de Giuseppe Verdi, Tosca de Puccini, El elixir de amor, El Trovador, Los payasos y ha viajado a muchos países para representarlas como a Argentina, España, Japón, Colombia, Costa Rica, Estados Unidos, Uruguay (Montevideo).

Para ser un gran cantante de ópera como él se necesita tener muy buena salud física y bucal y muy buena alimentación por que se necesitan muchas calorías para poder aguantar una obra de cuatro actos ya que es muy desgastante tanto física como emocionalmente y dice que es importantísimo cuidarte la boca porque si no puede llegar a ser muy molesto un dolor y hasta influir en una mala interpretación.

También participó en la inaguración de los Juegos Panamericanos a lado de Lila Downs

El abismo de colores que conmueve los ojos de quien lo mira… Si el “fin” fuera tan colorido , ¿dejaría de provocar tanta paranoia colectiva?Serie “Fin del mundo” - Ana Bidart

El abismo de colores que conmueve los ojos de quien lo mira… Si el “fin” fuera tan colorido , ¿dejaría de provocar tanta paranoia colectiva?

Serie “Fin del mundo” - Ana Bidart

El acto cultural es un acto divino - José Luis Duval

Ópera “Carmen”

José Luis Duval nace en Guanajuato. México, un 25 de abril. Hereda el talento musical de sus padres ya que su madre, Chelo Vidal, fue una distinguida intérprete del Maestro Agustín Lara. Sus hermanas Consuelo Duval y Lourdes, también se dedicaron al mundo artístico.
Desde muy pequeño siente inclinación por la música, y en 1981 se inscribe en el Centro de Capacitación de Televisa, donde estudia actuación y canto con Pedro Magaña y Paco de Migueles.
Comienza a destacar en programas musicales como “Alegrías de Mediodía”, y “Festival de Valores Bacardi” donde gana el primer lugar como solista.
También actúa en telenovelas como “El derecho de nacer”, “El maleficio” y en “Carrusel”, entre otras.
Participa en el festival OTI 83 con gran éxito, comenzando sus giras por la República Mexicana como baladista y cantante de ranchero.
"El trovador” fue su primera actuación en la ópera, en el Palacio de Bellas Artes, a la que le seguiría “Fedora” y “Luisa Fernanda”, dirigida por el Maestro Plácido Domingo. En la actualidad, el repertorio de José Luis Duval se ha extendido ampliamente y ha sido dirigido por las batutas más destacadas del mundo, cantando en los teatros más importantes de América, Europa y Asia.

José Luis Duval nace en Guanajuato. México, un 25 de abril. Hereda el talento musical de sus padres ya que su madre, Chelo Vidal, fue una distinguida intérprete del Maestro Agustín Lara. Sus hermanas Consuelo Duval y Lourdes, también se dedicaron al mundo artístico.

Desde muy pequeño siente inclinación por la música, y en 1981 se inscribe en el Centro de Capacitación de Televisa, donde estudia actuación y canto con Pedro Magaña y Paco de Migueles.

Comienza a destacar en programas musicales como “Alegrías de Mediodía”, y “Festival de Valores Bacardi” donde gana el primer lugar como solista.

También actúa en telenovelas como “El derecho de nacer”, “El maleficio” y en “Carrusel”, entre otras.

Participa en el festival OTI 83 con gran éxito, comenzando sus giras por la República Mexicana como baladista y cantante de ranchero.

"El trovador” fue su primera actuación en la ópera, en el Palacio de Bellas Artes, a la que le seguiría “Fedora” y “Luisa Fernanda”, dirigida por el Maestro Plácido Domingo. En la actualidad, el repertorio de José Luis Duval se ha extendido ampliamente y ha sido dirigido por las batutas más destacadas del mundo, cantando en los teatros más importantes de América, Europa y Asia.

Ana Bidart dio sus primeros pasos en el diseño textil en el Centro de Diseño Industrial. Posteriormente estudió Artes Visuales en la Fundación de Arte Contemporáneo (FAC). Obtuvo reconocimientos varios –entre ellos la selección para el Premio Paul Cézanne en 2008 y participó en diferentes exposiciones colectivas e individuales.
No intenta transmitir un mensaje específico: su obra es un peculiar fluir cromático de elementos y formas, en donde el efecto lúdico y la fuerte apuesta visual son predominantes. El espectador es invitado a jugar un rato, en lo que –como ella misma define– está “en proceso”: éste es el trabajo de Ana Bidart

Ana Bidart dio sus primeros pasos en el diseño textil en el Centro de Diseño Industrial. Posteriormente estudió Artes Visuales en la Fundación de Arte Contemporáneo (FAC). Obtuvo reconocimientos varios –entre ellos la selección para el Premio Paul Cézanne en 2008 y participó en diferentes exposiciones colectivas e individuales.

No intenta transmitir un mensaje específico: su obra es un peculiar fluir cromático de elementos y formas, en donde el efecto lúdico y la fuerte apuesta visual son predominantes. El espectador es invitado a jugar un rato, en lo que –como ella misma define– está “en proceso”: éste es el trabajo de Ana Bidart

El Tenor mexicano José Luis Duval canta “Che gelida manina de La Bohème” de Puccini junto con Ainhoa Arteta en el Teatro Baluarte de Pamplona.

 Director: Miguel Ángel Gómez Martínez

Bienvenido extraño

A pesar de que hoy encontramos una evidente influencia de culturas extranjeras, avances tecnológicos que surgen cada minuto, aún hay artistas pertenecienes a cualquier disciplina que siguen un estilo y forma de trabajar más tradicional.

El contraste es lo que nos hace diferentes al igual que el estilo; para darnos una mejor idea entre lo clásico y lo actual.

Entrevistamos al cantante de ópera, orgullosamente mexicano José Luis Duval, para que nos  platicara de este antiguo arte  y de como ha tenido que promover su música ante las nuevas formas de promocionarse, de cómo es vivir siendo un artista musical muy clásico ante un público que ya sólo consume música digitalmente y con poca recepción de la ópera.

También tuvimos la opotunidad  de entrevistar a la artista plástica Ana Bidart, que pertenece a  una generación que ya no estudió arte en una institución como tal sino que escogió el diseño industrial, al igual que muchos artistas contemporáneos. Por el arte ella posee influencia de arte japonés y adapta material innovador para su trabajo.

Así que en el próximo artículo podrás comparar la visión del artista clásico y contrastarlo con la visión de la artista plástica contemporánea.